Прогноз на будущее: предсказания музыкальных трендов на ближайшие 5 лет
Какой будет музыка будущего? Звучание городов, бит, к которому мы будем идти по улицам, и тексты, отражающие нашу новую реальность? Ural Music Magazine решил заглянуть в 2030 год, чтобы нарисовать картину грядущих музыкальных ландшафтов. Мы поговорили с артистами, исследовали цифры и посмотрели в глаза трендам. В итоге получился откровенный и, возможно, провокационный прогноз.
1. Постжанровая эра: музыка перестанет делиться на стили
Музыка перестает делиться на рэп, рок, электронику или поп — эти ярлыки стираются. В Spotify и VK уже тестируются алгоритмы, которые рекомендуют треки не по жанрам, а по «эмоциональному состоянию» и «социальному контексту прослушивания».
«Всё смешалось. Сегодня я делаю трэп с элементами татарской народной, а завтра — что-то ближе к IDM и шансон-нуар. Главное — атмосфера. А жанр… ну он уже не рулит», — говорит Santa Rose (Александр), уральский рэпер, миксующий восточные мотивы с индустриальным звуком.
2. AI — не враг, а соавтор
Искусственный интеллект уже пишет инструменталы, делает мастеринг и даже помогает писать тексты. Но через 2–3 года он станет полноценным участником творческого процесса.
OpenAI, Google DeepMind и «Яндекс» уже внедряют AI-соавторов в музыкальные DAW. Появятся новые профессии: «саундкуратор», «эмоциональный режиссер трека», «машинный соавтор».
«Я юзаю AI-сэмплер: загоняю в него голос своей бабушки и получаю вокальные петли, от которых мурашит. AI не заменит душу, но расширит инструменты», — делится qwl (Никита), звукоинженер и эмбиент-рэпер из Екатеринбурга.
3. Вертикальные альбомы и TikTok-панк
Форматы тоже меняются. Вместо альбомов — вертикальные сториз-сборники: 8–10 клипов по 30 секунд, сделанных сразу для TikTok и YouTube Shorts. Клип становится частью релиза.
Сцена DIY-музыки возвращается — но теперь не через кассеты, а через мемы и нейросетевые монтажи. Уже в 2026-м TikTok-панк может стать новым гранжем: жесткий, ироничный, уличный, на айфоне.
4. Аудиопсихонавты и нейро-хиты
Будущее — за биоответной музыкой. Стартапы типа NeuralTunes и российские Neuroflow разрабатывают технологии, считывающие мозговую активность и подстраивающие музыку под состояние пользователя.
В ближайшие годы появятся нейро-хиты — треки, которые запускаются с помощью носимых гаджетов и настраиваются в реальном времени под эмоции. Представьте себе Spotify, который знает, что вы грустите, еще до того, как вы поняли это сами.
5. Возвращение физического носителя — но как арт-объекта
В 2030-м кассеты и винил останутся, но скорее как арт и манифест. В Екатеринбурге уже сейчас есть лимитированные релизы на CD-R с ручной росписью. Это не носитель — это заявление.
«Ты покупаешь не музыку — ты покупаешь фрагмент мира артиста», — говорит Santa Rose, который выпускает свои мини-альбомы в виде флешек, встроенных в сломанные детали техники Уралмашзавода.
6. Музыка как сервис, не как продукт
Платформы стремятся удерживать внимание, а не продавать альбомы. Музыка становится частью подписочной модели — как вода из крана: всегда есть, не за трек, а за поток.
Появятся персональные 24/7-радиостанции на основе ИИ, где рэперы читают про вашу жизнь на ходу. И уже не артист ищет слушателя — а ваш цифровой двойник сам создает музыку под вас.
Текст: Павел Стенин