Ural Music Magazine

«Вместо слов лучше послушать нашу музыку», — интервью с группой «дрель»

«Вместо слов лучше послушать нашу музыку», — интервью с группой «дрель»

Группа «дрель»  новый виток в развитии локальной сцены Самары. «Хмурые песни Волги» сочетают в себе спокойный вокал и электронную музыку, сплетают лиризм стихов и динамичное звучание. Участники группы рассказали о последнем сингле «Лёд», формировании мышления музыканта и лирическом герое своих песен.

— В 2020 году вы уже выходили на сцену UMN в составе Gang Band Quartett. Что чувствуете сегодня, участвуя в «Ночи музыки» уже с другим проектом?

Юрий: Небольшое замечание: на сцену UMN я выхожу уже третий раз. В 2020 году выступал с проектом, который мы создали на Ural Music Camp, а тем летом – с группой IRV. Стоит отметить, что три года назад была пандемия, и фестиваль проходил осенью. Атмосферой проникнуться не удалось, так как было очень холодно. Но, когда вернулись уже с иным проектом и воспользовались возможностью встретить рассвет, послушать других исполнителей, тогда поняли, что в этом и кроется магия. Это как городской праздник, только здесь люди отрываются до самого утра. Чувство какой-то свободы, что ли. Ни в коем случае не пропущу рассвет сегодня.

— Фишка «Ночи музыки» в атмосфере, которая создается на улицах города?

Юрий: Да, определённо. Мы посещали другие фестивали, которые, возможно, не так масштабированы, как UMN, и атмосфера там колоссально отличается. Здесь ты, например, можешь идти и видеть, как с одной стороны оперный исполнитель поёт с балкона, а с другой – фанаты драм-н-бейс подгоняют машины, включают мигалки и выходят плясать. Также здесь огромный разброс жанров. Условно: по разным сторонам улицы могут выступать певица Максим и какая-нибудь гаражная металл-группа. Это нечто уникальное, как по мне.

— Что для вас значит выступление на UMN?

Юрий: Каждый раз, когда мы участвуем в подобных фестивалях, как правило, видим, что аудитория холодна к нам, ибо видит нас впервые. Забавно наблюдать за тем, как они, как минимум, не уходят, а после прислушиваются и оживляются. А потом вовсе пишут нам с вопросами о том, где запись тех песен, которые мы исполняли вживую. Это очень много значит. Музыка – достаточно интимная часть. Ты делишься с людьми своим вкусом, своим видением. Очень ценно, когда это откликается кому-то ещё.

— У вас в рукаве много ярких, динамичных, но при этом неизданных песен. Расскажите, почему ваши работы выпускаются в свет в первую очередь на выступлениях?

Юрий: С одной стороны, это чистая случайность, с другой – вполне умышленно. Это получилось из-за того, что, когда наша группа была совсем неизвестной, мы сначала хотели посмотреть на реакцию публики. Пытались понять, что нужно зрителю. С помощью этого учились на своих ошибках. Также большую роль играет тот факт, что мы не обладаем профессиональными навыками в плане менеджмента и продвижения, из-за чего выпущенные песни раньше еле-еле набирали пятьсот прослушиваний. После начали понимать, как это примерно работает, и стали выпускаться через лейбл, прогревать аудиторию, «правильно» публиковать новые треки, чтоб они набирали больше прослушиваний и нравились людям.

— Ваш последний вышедший сингл «Лёд» – очень сильная работа. Каждый слушатель может отыскать свой смысл, но никто лучше вас не прочувствует глубину этой песни. С точки зрения творца, о чём на самом деле рассказывает столь эмоциональная композиция?

Юрий: История этой песни проста как пять копеек, но есть в ней что-то жёсткое. Изначально была придумана музыка: сперва мелодия, затем вокальная линия. Недавно я осознал, что она мне напоминает. В моём детстве была реклама стирального порошка со схожим звучанием. Забавно, конечно. После написания мотива, я начал думать об ассоциациях, которые он у меня вызывает. Трек буквально очень холодный. Пробирает до дрожи даже без слов. В тот момент появилась новость о том, как девушка на крещении ушла купаться, и её унесло течением. Я подумал: блин жестко, но почему бы не обыграть эту историю? Плюс добавился религиозный виток, мол, она ушла в другой мир, и неизвестно теперь, что с ней. Для одних культур смерть – страшная трагедия, но некоторые воспринимают это в разы легче и провожают покойника веселыми песнями с танцами. Вот и в стихах есть отсылка к тому, что, возможно, по другую сторону мир лучше нашего, и девушке там хорошо. Неожиданно, стежок за стежком получился такой текст.

— Отмотаем время назад и вернёмся к истокамнасколько мне известно, «Дрель» берёт своё начало в 2019 году. Как зародилась идея создания проекта?

Юрий: Чистая случайность. Изначально я гитарист, долгое время принимал участие в различных проектах, играя на инструменте. Но во мне давно жила мысль, что хочу петь, писать свои треки. В какой-то момент мне приходит сообщение от моего друга Антона Кулагина (ака Лидия): «Слушай, а ты можешь из моих стихов сделать песню?» И мы сделали песню «Заложники». С этого всё и пошло. Начинать одному всегда сложно, но проект стартовал неким дуэтом, и я ощущал, что ответственность лежит не только на мне. Взаимоподдержка дала мне опору. Так и появилась «дрель».

— Состав группы объединяет в себе участников VLNY, IRV и Hanyga Flex. Как так вышло, что люди из «разных уголков музыкальной вселенной» объединились?

Антон: Шесть лет мы играли вместе в группе IRV. И она, по сути, ещё существует, просто в статусе заморозки. Нас «раскидало» по разным сторонам. Юра начал принимать участие во множестве различных проектов. Сначала разбрелись, а потом соединились в некоем треугольнике. «Клуб бывших жён». В Самаре так принято.

Дмитрий: Самара – это в принципе «Клуб бывших жён». Все поочередно меняются составами, мол: «Давай сделаем крутой проект?»  «А давай». А после начинается новый цикл.

Антон: Единственная неизменная итерация в группе «Дрель» – это Юра. Сам я пришел недавно, и за столь короткий промежуток это уже четвертый–пятый наш концерт. Достаточно активное лето. Здорово оказаться в таком коллективе, пишущем музыку в столь необычном жанре. И, конечно, играть вживую. То, как переносим электронную музыку в инструментал, – другая история.

Дмитрий: Можно записывать сразу два альбома: «Живая дрель» и «Электродрель».

Юрий: В наших песнях можно услышать отголоски тяжёлой музыки, ибо мы все, как бы это странно ни звучало, выходцы металла. Это нас объединяет в плане восприятия, психотипов: мы все очень эмоциональные. Многие коллективы не попадают в наше настроение из-за отсутствия такого разнообразия и мощности эмоций. Можно заметить, что на концертах мы стараемся обыграть это как можно сильнее.

— Лиризм стихов в ваших руках приобретает динамичный мотив. Как вам удаётся совмещать столь яркое звучание с романтичным слогом?

Юрий: Здесь снова можно сослаться к нашему бэкграунду. Как я говорил на N/O, по сути, музыкант – это нейросеть, впитавшая в себя кучу разной музыки. Так и получилось, что одно полушарие мыслит в «металлическом» формате, а второе, условно, любит группу «Тату». С годами этот бульон настаивается, и из него начинает что-то прорастать. Проблема тяжёлой музыки в том, что она рассчитана на определённую аудиторию, и не все могут её понять. А попса старается быть слишком хорошей, из-за чего становится рафинированной. Неосознанно получается, что мозг генерирует нечто эмоциональное, мощное, но тем не менее приятное для непосвященного слушателя.

— Свою музыку вы называете «хмурыми песнями Волги». Почему так?

Юрий: Это пресс-релиз с одного фестиваля. И, кажется, идеальное сравнение. Был «ВолгаФест», сцена стояла там, где заканчивается пляж и берёт начало река. А наши тексты – о творческом закате, о том, что большая часть жизни уже позади. Название «Хмурые песни Волги» отлично характеризует наше творчество.

— Как творческий человек, что бы вы хотели донести своим слушателям?

Юрий: Сложно объяснить. Вместо слов лучше послушать нашу музыку. Мне всегда казалось слегка нелепым то, что исполнители открыто выступают за что-то. Конечно, помогает в продвижении, но я считаю это неуместным. Наверное, наш лирический герой – человек, застрявший в буднях. И вроде у него всё есть, но с каждым днём внутри стремительно растёт какое-то напряжение. Ему чего-то не хватает. Мы стараемся дать людям какую-то эмоцию, чтоб после нашего концерта человек возвращался к будням, удовлетворив этот «зуд».

— Вы соотносите себя с этим лирическим героем?

Юрий: Иногда. Я большой враг рутины какой бы то ни было. И я рад, что меня окружают люди со схожим видением мира. С ними получаются самые интересные истории, которые потом можно рассказать внукам. Стараюсь не позволять будням поглотить меня полностью. Такой вот контраст: ты живёшь обычной жизнью и при этом мечтаешь о чём-то большем.

— Заглядывая вперёдкакое будущее вы видите у проекта? Поделитесь творческими планами.

Юрий: Выпустить треки, которые у нас есть. Через месяц, к примеру, выходит самый ожидаемый из невыпущенных. Демо-версий очень много, и я продолжаю заниматься тем, что стараюсь их «правильно» оформить. Это главная задача сейчас.

Над материалом работали: Софья Малькова, Екатерина Ушакова, Виктория Граб

Фото: Ангелина Ступина

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив